Skip to content

Category Archives: 普雷缪色扣

西游百老汇 Kiss Me, Kate

Kiss Me, Kate 2019.2.15 Studio 54 Theatre 最新复排的70年前的音乐剧,《Kiss Me, Kate》是史上第一个托尼最佳音乐剧奖的得主。故事是一个剧中剧,正在上演把莎士比亚的《Taming of the Shrew》改编成为音乐剧的剧团演员们,因为种种巧合误会,把悍妇的故事从台下演到了台上。 音乐剧的始祖啊,没想到那么好看。戏中戏加台上台下的误会情绪贯穿,有点像《糊涂戏班》,原来那么早以前就有这种概念了。情节没什么好说的,现在看起来有点无聊,但是歌和舞蹈都很不错。比起男女主角的歌,我更喜欢一些配角的。比如女二唱的演的都很棒,那首《Tom, Dick, or Harry》和《Always True to You in My Fashion》唱的太棒了;还有群舞的表演和演唱太精彩了,我觉得远远盖过了主角的风头,我特别喜欢他们在戏中戏里的舞蹈,还有第二幕里和情节几乎没什么关联的《Too Darn Hot》简直太惊艳了。其中还穿插了不少踢踏舞的元素,娱乐性很强。 这部音乐剧给这次百老汇之行画下了完美的句号。总体来说音乐剧普遍非常好看,比选看话剧的风险低很多。这部音乐剧《Kiss Me, Kate》和之前的那部话剧《True West》都是制作的,怎么效果差那么多呢。到了给这次看的音乐剧打分排序的环节了。必须加个注释,我把《Hamilton》排在《Dear Evan Hansen》前面,完全是因为现场看的这一场卡司表演的因素,要是换成原卡的话,我应该还是会倒过来。🌟🌟🌟🌟🌟 Hamilton🌟🌟🌟🌟🌟 Dear Evan Hansen🌟🌟🌟🌟✨ Wicked🌟🌟🌟🌟✨ Kiss Me, Kate🌟🌟 Superhero🌟🌟 Carmen

西游百老汇 To Kill a Mockingbird

To Kill a Mockingbird 2019.2.14 Shubert Theatre 这次百老汇看剧有几部是追着明星看的,说实话比起Jake Gyllenhaal和Ethan Hawke,其实我更期待的是这部Aaron Sorkin加Jeff Daniels的组合。到了剧院发现竟然还有Stark Sands,虽然饰演的是控方律师小配角,但是也是惊喜。再加上这是根据Harper Lee的著名小说改编的,一看就是Aaron Sorkin会很擅长的故事主题,所以我对这部话剧的期待是超高的。 我之前没看过小说也没有看过电影,所以也不知道哪些是原作哪些是话剧改编的内容。就是觉得这次话剧的以三个小孩作为视角来讲故事有点败笔,有三个原因。首先,男主的两个孩子的演员太老了了吧,我花了很长很长很长的时间才意识到并且说服自己这两个角色是小孩子。本来用小孩的视角来讲一个比较灰色的故事有其特别的用意,但是现在弄得我很难认同他们的小孩的身份也无法确定他们到底是几岁的小孩,让我反而对理解这个故事产生了障碍。其次,这部剧是发生在南方的关于黑人歧视的,里面的人物也全部操着一口南方口音。南方口音很重的时候我听着有障碍,小孩子的南方口音更有一种装大人的感觉。第三,这对兄妹到底是男主亲生的吗?因为那么正面高尚有宽容心有同理心的男主,他教育出来的两个孩子怎么更像white trash,反倒是兄妹的朋友更像是男主的娃。 关于剧情,我有点困惑。显然前半段是在反应种族歧视问题,男主是很高大的形象,他敢于为黑人辩护争取权益。后面,渣白死得很蹊跷,但是法官、警官和男主竟然一手遮天把渣白的死定性为意外。这个也是双重标准啊,男主一直说每个人都有美好的地方,都值得被尊重,渣白就可以肆意被杀了吗?这样的情节走向想表达什么呢?男主依旧正面形象,不仅捍卫黑人权益,还帮小镇除掉了人渣?还是男主在法庭上为无辜黑人辩护败下阵来,对司法/陪审员渣白失去了信心,决定采用别的方法实施自己心目中的正义?不管是哪一种解读都很让人失望啊。 就此,本次百老汇之行的话剧全部看完了,纯粹依照个人喜欢排个序,五分制。🌟🌟🌟🌟🌟 Network🌟🌟🌟🌟✨ Harry Potter and the Cursed Child🌟🌟🌟🌟 The Ferryman🌟🌟🌟🌟 The Shadow of a Gunman🌟🌟🌟✨ Boesman and Lena🌟🌟🌟 True West🌟🌟 To Kill a Mockingbird🌟✨ Sea Wall / A Life

西游百老汇 Hamilton

Hamilton 2019.2.13 Richard Rodgers Theatre 前两天还在跟小伙伴讨论有没有新的卡司唱的比原卡更好的,原卡的演唱版本是不是往往不可超越的。看了这场的《Hamilton》,发觉真的比原卡唱的还好!Lin-Manuel Miranda已经是神级的人物了,毋庸置疑,原卡的原声专辑我也已经听了无数遍了,那么好听,现在现场竟然更好听!虽然三年前来百老汇每天抽乐透都没抽中,错过原卡,但是三年后看的也不遗憾,太赞了!每个人都唱得超好,我特别喜欢Lafayette的演员(有必要把我看的场次的演员名字记下来,James Monroe Iglehart),还有Hamilton(Michael Luwoye)和Burr(Ryan Vasquez)的,都觉得比原卡唱的还要好。唯一觉得有一点吃力的但还是很好听的是Angelica,可能是因为原卡太强了。因为这些歌又是rap的本来就超级能唱,可以找到唱的那么好的新的卡司,不愧是百老汇最贵的音乐剧的实力。 虽然听了很多遍原声专辑,但是我有忍住一直没有看偷录的视频,所以剧情多少还是有惊喜感的。总的来说,第一幕要比第二幕好看,歌也好听一首连一首全部都是大热的hit,第二幕情节稍显仓促,歌曲旋律也有点重复。喜欢的歌太多了,罗列不过来了。King George也太搞笑了,几乎到可爱的程度了。 还好不是无脑歌颂Hamilton的,说到出轨的情节还蛮真实的,讲到了他好决斗的性格缺陷也挺明显的。反倒是Burr的戏份还蛮重的,再加上他作为叙述者的身份,以及和Hamilton的反差,我有一点点被Burr圈粉了。虽然在剧中黑Burr黑得还蛮严重的,一开始的时候他给我的印象简直就是马基雅维利主义不二人选,但是后面我仔细想一想Burr的“talk less smile more”的政治哲学和超级燃烧感动到我的Hamilton的“not throwing away my shot”又有多大的区别呢? 以后有机会一定要再刷!

西游百老汇 True West

True West 2019.2.13 American Airlines Theatre (过气)明星版的话剧,由Ethan Hawke和Paul Dano饰演双男主。买票的时候我一激动买错了日期,差了整整一个月,而且是当天在现场拿票的时候才被告知发现的。还好票房小哥超好地把票子换到了当天,同价位的竟然还有位子,进去一看发现其实空位还有一些,而且貌似是有一些高中生组队来看。这是这次百老汇看剧唯一一次不是座无虚席的场次,我觉得也挺惊讶的,那些戏是如何做到常常爆满的呢。 言归正传,这部话剧是一部蛮经典的美国剧作家Sam Shepard的作品。故事讲的是两兄弟,哥哥是痞子无业游民,弟弟是剧作家。一开始的时候弟弟在全心写一个剧本,弟弟来跟他捣乱。然后出于偶然/打赌,好莱坞经纪人决定要重金买下哥哥的一个故事,然后放弃弟弟原来的剧本,让弟弟来写哥哥的故事。弟弟拒绝,不写剧本了,并放飞自我做了很多疯狂的事情(偷了街区里别人家所有的烤吐司机),还回忆起来丢弃家庭出走到沙漠的爸爸。最后,兄弟俩达成协议,弟弟帮哥哥写剧本,哥哥带弟弟去沙漠。 故事本身我还觉得蛮好的,是两个兄弟角色互换的故事。一开始的时候好像是两个几乎是对立面的很不一样的人,性格涵养追求都天差地别,到后面竟然两个人交换了工作立场和梦想,其实骨子里大家都是一样的。哥哥在卖故事这件事情上找到了一丝人生的光明的希望,弟弟在幻灭自己多年经营的故事那么轻易地被代替之后决心放弃一切去追寻未知孤寂的生活,这两者其实也是一样的,都是对梦想的珍重和梦想的破灭,梦想多大就摔得多重。 绝大多数的戏码全靠这两个兄弟支撑起来,没有任何炫目多变的布景。我在第一幕的时候睡着了几次,情节推动有点无聊,我又正好比较困。第二幕的时候,故事张力起了作用,情节不无聊了但是变得非常comic。很多很多烤吐司机,烤了很多很多吐司,两个兄弟殴打得死去活来,妈妈说要打架也不要在房间里打等等。一方面,我的感想是熊孩子长大了更可怕,因为至少孩子的时候力气经历也就那么多,大了以后就算只是刷刷脾气但是破坏力加倍上升。另一方面,观众对于这样的表演是频频发出笑声。我觉得蛮困惑的,因为在我看来他们的行为越幼稚可笑,其实越是说明他们多可怜多痛苦,没办法通过平和的渠道来找到自己生命中哪里出了错。我觉得观众的笑声把这部作品想要讨论的内容的严肃性给减弱了。话剧题目中的真实的西部沙漠是怎样的存在,是个避难所还是一个新大陆,它得多荒芜,使得它成为了爸爸、哥哥、弟弟都去过/想去的地方呢? Ethan Hawke挺着个大肚腩,还把衣服都扯烂了袒胸面对观众。不知道是他为了贴近角色特意增肥的,还是日子过得比较舒服正好可以来演这样的角色。特别巧的是,现在伦敦西区也在演这部话剧,是Kit Harrington和Johnny Flynn演双男主,我看到剧中也没看到任何一个又发福了的迹象啊。

西游百老汇 Dear Evan Hansen

Dear Evan Hansen 2019.2.12 Music Box Theatre Bucket list上又划去一条,终于现场看了《Dear Evan Hansen》,可惜不是Ben Platt主演。Ben Platt作为原卡把标杆设定得太高了,不仅是唱功上,还是表演上。现场的Evan唱的有一点声嘶力竭,可能和情绪也有关系,可以做到Ben Platt那样既可以感受到真情实感又可以把歌唱好是很难的。即便如此,现场看这部音乐剧还是超级好看! 情节部分,设计的太好了,每个人物都非常饱满,机缘巧合也很惊喜。因为我之前看过B站偷录的版本,所以每一个情节的转折和抖包袱我都了然于心,带着剧透看现场的时候就会发觉这次有的表演反应得太快反而失去了效果观众没有get到。我也不想长篇大论地分析Evan Hansen了,当年看偷录版的时候我就写过一篇蛮长的对情节的分析,反正越是了解他,越是觉得心疼他,看到前面的就想哭。这次让我特别注意到的是Evan的妈妈,她在知道事情真相后说的第一句话竟然是自责,现实生活中有很多Evan这样的卢瑟,哪有多少Evan妈妈这样的妈妈啊。 歌太好听了,每一首都超级好听!这张原声专辑我已经无限循环到现在两年多了,但是就算到现在听到《Words Fail》还是会鸡皮疙瘩全部起来情绪被带入。 这天是这次在纽约期间唯一下大雪的一天,但是不是我想象中的城市雪景那么美,而是雪停了以后留在路上变成了雪和泥土混合后的脏脏的颜色,这才意识到原来纽约城市那么脏,原来一点都不觉得。真的是最冷最脏的一天看了最温馨最治愈的一部音乐剧。看戏看剧,看到揭露人类丑陋软弱愚蠢的一面的时候会觉得很过瘾很亢奋,好像获得了新的知识得到了力量(比如前几天看的《Network》);看完《Dear Evan Hansen》之后,正是因为它那么美好,我反而觉得很低落,觉得自己太差劲了,离美好还有很多路要走。

西游百老汇 Sea Wall / A Life

Sea Wall / A Life 2019.2.11 The Public Theater 两戏连排,都是单人独白的独幕剧。一个是Simon Stephens的《Sea Wall》,由Tom Sturridge演出,讲的是一家人到岳父在南法的房子度假女儿不慎摔死,男主走不出来;另一个是Nick Payne的《A Life》,由Jake Gyllenhaal演出,穿插在讲新生儿的诞生以及父亲几年前的离世,男主也走不出来。 有点难看。特别是第一部,男主经常讲话讲到一半不讲了,不知道是他太难受了讲不下去,还是编剧故意让观众感到难受。第一部的结尾也看得我莫名其妙的,忽然又在质问关于上帝的存在现在未知未来可知什么的,这和整个故事有什么关系?第一部戏的题目是海之墙,然后剧中会不时有一种海浪打过来压过来似的震动的背景声,我觉得还蛮恰当海之墙这个意向的,但却抓不准这背景声来的节奏,好像和男主讲话的情绪节奏也不能完全搭配起来。到了第二部戏,已经是完全另一个故事了,还有这个背景声。我这才发觉原来这个根本不是什么编排播放的背景,而是地铁开过传来的声音。 把这两部戏放在一起,的确有其作用,多少有一种互为镜像的效果。一个是女儿的死责怪岳父,一个是父亲的死而对女儿爱不起来。可以看得出来,在表演中也有一些共通的地方,比如对着观众说着说着好像忘词了,还有两个男主都经历过不知道往哪里看(女儿的出生和妻子出血),还有都有法语。两部连排还有一个效果,就是看了第一部那么难看,第二部可能单独看的话也会觉得难看,但是紧跟在第一部后面,可能就显得没那么难看了。 我能理解在戏剧里表现这个悲伤的主题的意义,但是我还是对这样的独白的形式有点接受不了,我想不出来这样的独白在任何一个场景存在的合理性。我的意思是,一个真正深陷在悲痛中的人,哪来的空去那么精心设计完整地讲述他的故事,他会去对说做这样的独白呢? 现场看这部话剧的没有什么迷妹,反倒有不少剧评家,可能是因为还在preview的阶段。我在IMDB上看到了一篇关于Andrew Scott版本的《Sea Wall》的剧评,简直戏精上身,写的和原作本身一样莫名其妙但是情感充沛,看得笑死我了。不知道看这次现场的两戏连排的剧评家们,会不会给出真实的评论,会对这部剧接下来的演出有什么影响。