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Category Archives: 艾颇得歌单

Monkey Majik in Shanghai 2018

2018.4.14 万代南梦宫 真的做梦也没有想到可以在有生之年看到Monkey Majik的演唱会,还是在上海。初识源于”M-Flo loves…”系列和他们合作的《Picture Perfect》,接下来一路有新歌就听听一直到现在。 所以这次演唱会的曲目除了偶尔一两首之外我都听过会哼,但是比不过身边在场的一大堆可以轻松全程跟唱的歌迷,毕竟我不会日语也记不得歌词。原来他们的经典老歌那么多,不是这次看演唱会,我都没有意识到我自己跟听他们的歌还跟得那么圆满。新专辑《enigma》里面我最喜欢的一首《A.I. am Human》开场第二首就唱了,新专辑里面我第二喜欢的《Tokyo lights》作为encore部分的最后一首结尾,我也觉得很满足。可惜的是,这次现场听明显感觉到两位主场的唱功和专辑有一定的差距,好在他们的歌唱功只是一部分亮点,更多的是文化融合造成的逗趣和特殊的深情的地方。 出生于魁北克的两兄弟,母语是英语加法语,然后在上海用日语跟大家交流讲笑话、唱歌给大家听,这样的场景真的蛮独特的。之前我还听过组员之一的Blaise Plant的一些歌,是日英法三语混搭的歌曲,无缝转换蛮有意思的。这两兄弟的语言天才真的很强,第一次来上海,不但会用中文打招呼自我介绍,还能说完整的句子介绍自己的上海的行程,还讲关于666、牙签的笑话,还知道看b站。 他们的歌曲给我最大的印象是冲突感。其实他们有蛮多比较认真的情歌,也难免会和其他J-POP一样带有一些英语,但是他们操起流利标准的英语唱的时候,却总让我觉得是一种真情的流失,这些英语所想要表达的情感反而觉得无味了。非英语母语的人来唱这句英文,感觉好像是用尽了一身的力气来竭力表达自己的最深处最复杂的情感;而这两位来反而觉得太简单像是口水歌一样只是无意义的重复副歌。但是反过来,他们会运用比较西洋的节奏和旋律来填充一些比较日本风味或者东方风味的情感,还蛮有意思的,为本来可能看起来比较笨重的东方情感增加一抹亮色。 场地是在我最爱的全站席的南梦宫,这次很特别的地方是:有很贵的票价,内含握手合影,入场排队也严格按照票价阶梯和序号;严禁摄影摄像,而且大家基本都有遵守,不像以前一眼望去都是手机摄像的屏幕的观感很差(可能J-POP的歌迷比较熟悉和惯于遵守这些规则吧);开场很早,差不多6点半就开始唱了,所以结束的时间也比较早方便回家和后续行程。感觉真的是认真严谨的日本人组织的活动呢。

卢广仲春季

2018.3.31 香港九龙湾国际展贸中心STAR HALL汇星 由于很可笑的原因,卢广仲没办法来大陆发展,所以我也只能去香港看他的演唱会。演唱会太美好了,虽然有一点短暂,但是他唱的还是一如既往的好,是我心头的大爱。所有high歌大家都站起来,所有动人的慢歌大家都坐下来,是一个惺惺相惜的场子。连椅子都不是固定的,而是只是为了开演唱会而布置进去的,木制的地板传来的贝斯鼓点和观众兴奋的原地手舞足蹈,很有感染力。曲目新歌老歌各占一半吧,最近的几首单曲新歌都有唱,《鱼仔》还压轴了,但是还有很多脍炙人口的老歌都没有唱到。新歌老歌有不同的感动。 在参军前后,卢广仲的歌有变化,倒也不是说变得阴沉了,只不过他的欢乐并没有之前那种没头没脑,反而是在欢乐中多了一份厚度和对人生的思考。我个人是更喜欢后者,可能也和我自身的成长相契合吧。而且卢广仲的嗓音也是有厚度有质感的,和他的歌超级搭,有一种很踏实的感觉,可以静下心来或者活泼起来来好好体味歌中的情绪。 另外,去年我还追看了卢广仲主演的《花甲男孩转大人》。虽然有一点煽情,但是卢广仲的配乐和歌曲真的太加分了,而且电视剧的主题和对每个角色的挖掘也都非常朴实感人。好想看剧场版的啊。 从第一次听卢广仲的歌到现在不知不觉已经10年了,要是以后能一直这样听下去就好了。

Hurts Desire Tour

2018.1.31 万代南梦宫 前两年Hurts很火的时候我并没怎么特别去听,这次他们来上海开演唱会,我才借着机会把老歌新歌都听了。听歌的时候我是把新歌老歌打散着听的,好几次听到特别顺耳的,再仔细一看都是最新专辑里面的歌。让我心动的好几首都是《Desire》新专里面的,但是再到豆瓣页面看,越是近期的作品越是恶评如潮评分超低。可能是因为我是把所有专辑摆在同一起跑点来听的,而豆瓣的评分者都是根据他们第一张专辑的固有印象和期待度来评的,就好像股价的涨跌取决于一个新闻点与之前预期值的差异高低而不是这个新闻点本身的好与坏。 Hurts是两个人能的组合,一个唱,另一个编曲啥的。负责唱的那位现场唱功太好,首首都像开挂一样高音不断;还会跳一些自我投入的舞蹈,为什么他穿衬衫西装跳舞一点也不会乱?不唱歌的另一个人非常低调,连给他的灯光都很少,但是简简单单的在控制器前带动也很可爱,而且他胡子很厉害。还好他胡子很多,否则两个人我根本分不出来,之前看专辑的封面就已经很晕了,辨认还要靠发型。 我又一次感受到,现场比专辑有感觉太多了。这次Hurts的现场演出特别明显,很多我在之前听歌的时候觉得很平淡很一般性的歌,到现场唱起来每一首都突然变得超级好听,歌曲整个就活了起来,变得有灵魂、有故事。当然一部分也要归功于现场的氛围,万代南梦宫这种可以站着近距离欣赏的场地真的很好。Hurts一直会把麦直接指向观众让大家大合唱,大家也超级配合。虽然这次人不是很多,二楼没开放,一楼也没那么挤。 虽然标题是Desire Tour,但貌似新专辑的歌唱得并不是很全。我最爱的《Walk Away》唱了,我很开心,但是其他几首我收藏的和一些慢歌都没唱,没听到《Wherever You Go》和《Magnificent》稍微有点遗憾。但是通过这个晚上,发掘原来无感的那些歌那么好听,也超棒的。

Imagine Dragons EVOLVE WORLD TOUR

2018.1.17 Mercedes-Benz Arena 第一次看梦龙的现场,本来连他们长什么样我都没什么概念。开场前我还在抱怨梅赛德斯奔驰的场地不适合开演唱会,因为实在太大了,很贵的票也只是坐在山上很没有氛围。但是没想到梦龙的现场可以把这么大的场子也带得蛮热的,蛮厉害的。我感觉主唱唱功没有专辑好,好多高音降调唱,但是现场的歌听起来却比专辑效果好觉得好听,因为现场真的比较带感,全场的人都会唱的感觉是很不一样的,而且现场很多配乐的东西也凸显出来层次很丰富。我发觉好几首歌我平时都有点听不下去的,在现场觉得真蛮好听的。 最没有想到的是talking的走向,完全是宗教洗脑式的正能量。从携手传播love and peace到共同对抗depression and anxiety,几乎让我怀疑自己走错了场地,但是现场观众大家都非常情愿地被乖乖洗脑,而且还按照主唱的指示反应统一,大声合唱喊口号“啊,俺被卖啦”(I Bet My Life)。真的厉害就不会这么直白传递,直接用鬼畜的音乐来就好了,这么直白反而有点恶心。 这场主要还是唱新专辑的歌,老歌唱的不多但是首首经典大合唱。我最喜欢的两首,一首是《It’s Time》开场第二首就唱了,另一首《Whatever It Takes》本来就是新专辑的歌也必唱的,我很满意。还有几首我喜欢的老歌没唱到,比如《Cha-Ching》和《My Fault》,希望以后有机会再补。 (盗用Vicky拍的照片放最上面)

HUSH 怎么开始的 暖身巡演

2017.9.16 南京市文化艺术中心 终于看到偶像的演唱会啦!不是说巡演吗,怎么才只有一场,而且还是在南京;这个暖身又是什么意思,感觉和正式的没什么差别啊。 一开始连唱四五首才开始讲话,talking完全颠覆我对他预设的印象。我原来想的是他是又对天文感兴趣又很有人生哲理思考的犹豫小生,没想到一开口就成了活泼的脱口秀明星。就算是在说很官方的感谢辞的时候还能带到因为自己的鼻音太重而致歉再带到其实大家不是冲着他的声音而是他的姿色来的。其实Hush一上场的打扮我就应该料到的,真的有点像文青版的Years & Years的主唱Olly。 现场唱功比我预料好一些,但还是更喜欢他的才华(和姿色)。他的歌真的要配上Hush那不完美的唱功才有味道,孙燕姿和徐佳莹可以非常完美地演唱他的歌反而没那么动人。不得不再次安利,我觉得他的词写得真的很好。这次演唱会全程还非常贴心的把每首歌名和全部的歌词同步打在背景银幕上。我经常在别的演唱会上也希望可以做到这样,这次边听现场Hush演唱边看歌词,又注意到了好多原来没有意识到或者体会到的新感觉。比如那首《同一个答案》,我以前听的时候觉得旋律很喜欢但是嫌弃它的副歌的歌词太大爱(把爱作为答案太俗气了),这次仔细品味才明白原来是一首同性平权公益歌曲,现场还有人打开手机屏幕播放彩虹图案挥舞。 现场Hush唱了两首下一张专辑的新歌,感觉并不怎么令人喜欢,过于动感摇滚,我还是喜欢他比较动感迷幻的风格。其它的仅有一首我没有听过,但是歌名放出来的时候观众又都在尖叫。是郭顶的《水星记》,也是一首天文/科幻主题的,主题和Hush 的很像,但是Hush的要更含蓄深层。Encore曲目三首带“人”字的歌曲:《寻人启事》、《过来人》和《第三人称》,首首好听没话说。还有几首我很喜欢的没有唱到,比如《之间》、《都会感》、《障碍赛》,有点可惜,但我已经很满足了。

RADWIMPS 2017 Asia Live Tour

2017.7.12 Mercedes-Benz Arena 主唱野田洋次郎的嗓子真的是天生的歌手,很难不被他的嗓音征服。不管是很high的快歌,还是动感的rap,还是温柔灵动的慢歌,全部都是开口跪。 我之前看乐队的MV和看野田洋次郎主演的日剧的时候,觉得主唱蛮丑的,但是一到现场感觉主唱瞬间变帅了超级多倍。 《君の名は。》里面的歌一共只唱了三首,更多的是他们乐队自己的歌。现场的歌迷们歌曲的认知度好高啊,传唱度也超高的,我感到好惭愧。 虽然之前突击了一下RADWIMPS的一些老歌,但是现场听的时候好多歌依旧有陌生感,所以反而有一种在演唱会现场收获很多好听的新歌的错觉。特别种草《週刊少年ジャンプ》和《告白》,回来之后循环播放无限次《アイアンバイブル》。

手嶌葵天籁之音演唱会

2017.6.4 喜马拉雅艺术中心大观舞台 第一次到喜马拉雅艺术中心来看演出,外部的装潢设计很有高迪的感觉,内部也处处显设计感。观众席的设计也很棒,我们坐的是侧边的位置,位子不但旁边的间距很大而且全部之间面朝舞台。刚走进座位席的时候,就听见里面的背景音乐在播放スキマスイッチ的《life×life×life》,我是有一阵最上瘾的一首歌,舒适愉快的情绪立刻来了。 非常简单的舞台布局,除了手嶌葵演唱之外,只有钢琴和吉他两位老师。手嶌葵一路开日语,超级偶尔在简单到连我都听得懂日语的地方再用很简短的英语翻译一下。她说到她已经出道十年了的时候,我感觉忽然有点恍惚,因为我记得自己就是在差不多十年前的时候开始听她的歌的,但是那个时候她应该并不是刚刚出道的状态。同时我发觉这十年来,我自己听歌的口味也变了好多,我十年前很喜欢手嶌葵这种很不情绪化的歌声,而我这次在演唱会前特意去回顾手嶌葵的歌的时候我简直不想再听第二遍,因为太没有起伏了。 话说回来,在现场听手嶌葵还是很享受的,她的歌声虽然可能已经不是我最喜欢的风格,但是还是动听的。而且手嶌葵有一种很特别的人声合一的特质,她本人就和她的歌声一样,不紧不慢、非常温柔。我以前不懂温柔的好,也不明白为什么日本人要把温柔作为一种好评度那么高的特质,然后我慢慢领会到温柔其实是一种能够在大风大雨中屹立不倒、看遍世事沧桑心中仍留善意的很强的力量。所以听手嶌葵的歌声的温柔,就好像被温暖的海水非常安心地包裹着支撑着的感觉。 我本以为手嶌葵就是不管唱什么歌都一个味道,然后我才发觉原来手嶌葵的温柔的唱法再加上活泼其实就是爵士风格,还蛮神奇的。

Years & Years 2017 Shanghai

2017.5.19 万代南梦宫 还是在浅水湾中心,现在改名叫万代南梦宫了,全部站票的氛围真的很好。这次索性二楼没有开放给大众,但是主唱Olly已经被上海现场有那么多的歌迷吓到了。 以前我从一首歌开始(哪一首已经不记得了)去听他们的专辑觉得整张专辑都很好听,可是却连MV都没有看过,连这个组合具体长什么样子的印象都很模糊,所以这次现场算是第一次。他们的歌本来就是流行加电子很high的类型,所以在这样的场子里感觉超棒的。我原来有一点担心像这样的舞曲在现场唱会不会反而不好听,但是不得不说现场的氛围真的加分太多了,观众多歌曲的熟悉程度和伴唱的程度都太强了。回来以后回看现场的几首歌的录像,不知道是不是录音效果的问题,感觉Olly唱得有点干、有的地方唱得有点单薄,但是这些问题在现场根本没有丝毫察觉到。一共只唱了一个小时多一点点,只唱了一首慢歌《Eyes Shut》,其他都是全程high歌;我本来挺期待的最近蛮喜欢的那首《Meteorite》没有唱。 Olly的行头的简单程度把我惊到了,一个老头衫背心全程从头到尾。唯一的搭配可能就是从观众席哪里拿来的彩虹旗了吧。更让我吃惊的是他的舞技,各种自我旋转、扭腰等等,却也不是骚的很恶心的,更像是很少年中二自我陶醉唱跳的舞蹈。 除了歌曲本身,我最喜欢的是舞台背景设计的科技感。很简单的一些荧光霓虹,最中间是一个埃舍尔式的Y字,然后两边分别衍生出去。在歌曲演绎的时候搭配各种色彩和闪光的方式,太好看了。其实原本我喜欢年年的一大原因是他们的封面太赞,因为他们的封面也是埃舍尔式的,非常有看头。我觉得电子乐以各种方式重复某一些桥段的技巧可能比不上卡农那么高级但是和卡农是一脉相承的,所以B=E和埃舍尔也是相通的,所以电子乐的专辑封面用这样的图片表现太合理了。简单搜几张放上来大家自己体会。 这样的演唱会看完唯一的感受就是太开心了,晚上天气也很凉爽,一路骑自行车带风回家,突然觉得人生可以很美好,因为这样的一个晚上就很美好。与此同时,我也在不断压制想要自己给自己泼冷水的想法(人很容易被这种放纵的又是稍纵即逝的快感给影响到,所以只是一种delusion),不是说泼冷水的论据多有说服力,而是仅仅是要泼冷水这样的想法本身就是buzz killer。于是还是给自己催眠要沉溺在这种美好的delusion中再多一会。

2016简单生活节

2016.10.5 世博公园 在这样秋高气爽的天气去公园看音乐节的演出表演实在太适合了,没有像昨天那样下雨实在太幸运了,下午还稍微有一点小热,但是到了晚上的温度真的太舒服了,随便在路边、树下、草坪上坐下或者躺着,或者是站在离舞台不近人流也没那么拥挤的地方,听着不远处的现场音乐,太舒服了。 流水账简单记录一下。 莫西子诗 以前从没听说过,同行的小伙伴推荐的,真人看好矮小。 好妹妹乐队 人超多的,旁边的小树林,舞台背后的地方也都站满了。相比于他们的歌曲,还算听着蛮舒服的,更出挑的是他们逗逼的talking吧。虽然胖子的声音比较有张力,但我更喜欢瘦子的声音,比较扎实。收一首《再一次的再见》。 王若琳 现场演出的都是比较新的歌,甚至大多数是她将要发行的专辑里面的歌。身后不断传来别的观众难以置信这真的是王若琳的质疑声,好像大多数人对她的印象还停留在王若琳追求真我之前的风格。我承认我在听她今年上半年的新专《火腿》的时候,也多少有点难以接受。但是今天在看她现场表演这些歌曲的时候,我又喜欢上了。她的歌很有实验性,故事性又很强,她的现场演出表情动作戏做得超足,还蛮有趣的。收一首《Hello Anyung》。 邱比 以前看过一次他在某选秀节目的表演,很惊艳。这次看,他的舞蹈动作也太随意太单一了,看起来感觉比他跳得都累。而本来应该作为他的强项的嗓音,不知道是选歌原因还是音响原因,一点也不清亮,反而让人昏昏欲睡。 上海彩虹室内合唱团 没想到观众那么多,原来现在他们那么受欢迎。前半部分请来主持人朱丹来给金承志做访谈,后半部分才是正式的演出。一共才唱了三四首歌,当然包括《感觉身体被掏空》。这首歌也被我循环播放过一段时间,特别是在加班回家的路上会听一听。里面的歌词意义大于内容很难当真,但是身体被掏空的意向却很精准,而我觉得最精彩的地方其实是那段一闪而过的对工作的歌颂。那些歌颂单拎出来看好像还有点道理,甚至好像真的可以成为下属对上司说出来的话。虚实之间,正是这一段把整首歌升华了,否则它仅仅就是一首简单的抱怨吐槽的歌,就没意思了。收一首《彩虹》。 韦礼安 终于给我看到现场了,其实当初来简单生活节的初衷也就是看他。非常幸运的是, 韦礼安的演出时段正好和李荣浩撞上,所以现场没有那么拥挤。所以,我可以站到很前面的位子,而且周围都是可以整段跟唱的真粉丝。最大的惊喜是,他唱了《慢慢等》!开场之前我还在想,他唱这首歌的概率应该不会超过2%,但是他竟然还是唱了。强推《慢慢等》。 许巍 人太多,根本进不到可以看到舞台的地方,所以我就索性在旁边的树底下坐着听。本来对他就无感,随便听听。 陈绮贞 这又是另一个惊喜,在买票的时候我还不知道她会来这一天的场次。不愧是我喜欢那么多年的一姐,陈绮贞唱得好听之外,每一首之前的talking都被她说得超级有道理又有哲理,太有内涵了。我还是更喜欢她的慢歌,太适合在这样的凉爽的夜晚聆听了。再推《小步舞曲》。

Keren Ann 2016

2016.9.16 上海交响乐团音乐厅 狂风暴雨的中秋假期的晚上,走出地铁站的时候雨大得几乎没办法往外走一步,我几乎萌发了放弃演唱会回家的念头,幸好我还是来了。原来和我有一样的念头被大雨和雷电止步真的没来的人有很多,我原本买的只能看到斜后脑勺的位子的票子,瞬间被升级到最最正面随便坐,真的比飞机升舱还开心。 我原本Keren Ann的歌听的不多,所以现场权当是没有负担地接触新的歌手。这位新歌手的感觉真的和我之前听录音室专辑的感觉很不一样,因为在我的印象中她的声音是那种细小弱化的有点偏爵士的感觉,但是现场她唱得很有力很好听。唯一不足的地方是,现场乐队的乐器声音有点太响了,特别是那个吉他响到有点喧宾夺主让人想要游走在歌曲之外的欲望。还有就是听到Keren Ann突然讲法语我有一点惊讶,更惊讶的是观众席里好多人在回应她,法国人真的已经占领上海了。 就歌曲而言,我印象最深的当然是《Not Going Anywhere》,全场大合唱加上Keren Ann很迷妹地自己举着手机录下全场观众的影像,真的挺酷的。演唱会结束后再去听专辑版的 《Not Going Anywhere》依然好听,但是没有那种氛围了,而且我还是觉得Keren Ann在专辑里的声音有点没放开的感觉。另外几首我蛮喜欢的现场的歌曲还有《Sugar Mama》、《Lay your head down》和《L’illusionniste》。