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Tag Archives: 阿部寛

SIFF 2017日本新片展

全部是日本的新片,貌似有的还早于日本上映。但是好多片子我却也找不到很多我想看的,匆忙中选了四部看,都是在大光明。我要吐嘈一下,都已经是上海电影节的一部分了,为什么大光明的电影票不能像电影节那样正常点?我的意思是,大光明的电影票不但正正好好放不进豆瓣收藏夹,连电影片名都显示不出来,全部是“2017上海日本新片…”就结束了。 海边的李尔 海辺のリア 2017.12.2 大光明电影院 借用了莎士比亚的《李尔王》的基本设定,把背景放在了当代的日本,男主也变成了患了老年痴呆的已退休的原国宝级演员。 演员都是老戏骨,但是很多独白式的表演尴尬到极点。借用了很多舞台剧话剧的表演形式,里面穿插了很多莎士比亚原著的台词来应证这部电影里的内容,但是和电影的气场不是很搭。如果这样的演技放在话剧舞台上,会让人觉得很厉害,但是在电影里面看到就会觉得很不真实不自然。我猜,把男主的身份设定为退休的演员,可能也是为了弱化这种不真实不自然的感觉吧,可惜还是不怎么成功。很多时候,我实在无法分清男主到底是在演戏、说真话、还是说胡话。 如果把这部电影拿来和原著对比的话。我有一点记不清原著的李尔王的结局了,最后的结局和莎士比亚一样吗?为什么结局的电影画面时一顿一顿的呢,这又寓意着什么没看懂。不大接受全部抹黑大女儿,有点奇怪。读莎士比亚的悲剧,我感觉所谓的悲剧的来源是无法改变无法避免的。在《李尔王》里,我的解读是人类对亲情的依赖和信任。这部电影想要表达的也是这个吗? 美丽之星 美しい星 2017.12.3 大光明电影院 改编自三島由紀夫的小说,一家人都各自以为是外星人,太好玩了。这是我这次日本新片展看得最喜欢的一部。 我小时候也有过这样的想法,自己感觉异化,以为自己是外星人。但是可能原因不一样,这部作品以为自己是外星人的都是成年人,可能就是因为异化。 这些大人们以为自己是外星人的执着太可爱太搞笑了,而且还各自不同。爸爸是从浑浑噩噩觉醒热情,女儿是肯定并追求自己内心原有的想法,儿子是需要这么一个机会想要重新证明自己的价值。很有意思的地方是,家里面唯一不自以为是外星人的妈妈执迷于传销,这种对比也太讽刺了。一样是被骗,是不是情愿被骗是外星人? 两个星球的人的对决,火星人是想代表太阳系联盟呼吁人类要重视自然环境,要行动起来保护地球。水星人的逻辑是“美本来就是人的概念,但是人又往往觉得没有人的大自然最美,这是自相矛盾的。所以还不如全部结束重生人类。”双方观点还都挺有道理的:P 对待真相的逻辑。女儿说自己是异于人类的坚强,所以可以承受男方不是外星人的真相,这也是自相矛盾的,所以最后她执着地坚持。爸爸也是这样,就算知道自己要死了,还是不改变心意。最后带着爸爸临死前的偷偷出行,好像我最近看的什么片子阿,但是死活想不起来了。 总之好看! 不能犯 2017.12.3 大光明电影院 不能犯的概念,就是用不可能达成犯罪的手段导致他人的死亡不受到法律的约束。比如说你咒骂一个人被雷劈死,他马上被雷劈死了,那你是无罪的。这部根据同名漫画改编的电影用的就是这个概念,男主就是一个不能犯,他作为都市传说一样为他人满足杀人的愿望,但同时要求他人的杀人愿望是纯粹的。 中二的台词/动作/镜头把悬疑惊悚片变成了搞笑片。到现在我还是没搞明白,男主的设定是基于科学(心理学)的理论,还是超自然的能力,电影似乎也没有讲清楚。 女主(我觉得她长得好像大野智啊)作为警察站在男主的对立面,想要用希望来杀死坏人。讲到这里的时候,观众们都笑了。这个逻辑行得通吗?女主的说辞是不能用坏人的逻辑来对付坏人,不用坏人的逻辑是不是正中坏人的逻辑? 摇摆的心 ユリゴコロ 2017.12.3 大光明电影院 从一本杀人自白引发出来的悬念故事。 连着看了两部松坂桃李主演的电影,但是其实这部我是冲着松山ケンイチ买票的,结果他一直到电影演了一半才出场。看脸他看上去还是微胖,但是床戏身体又很瘦。 电影画面构图都很好看。一开始感觉很阳光的(郊外的自然田园美景美食),后来变得那么扭曲阴暗挣扎我个人有一点喜欢不起来。这个故事的巧合也太多了,但是也很好猜。故事交待得太慢了,所有都一个个演出来,很多其实都可以一笔带过的。

新年日系推理SP

最近比较密集地看了3部日系推理剧SP,还都是名家作品,有原著、有改编的电视剧、现在又出SP。 我最喜欢的还是《上锁的房间SP》,这是貴志祐介笔下的榎本系列。照惯例,这次依旧是三人组的密室杀人事件。不足的地方是,SP里面其实包含了三个密室故事,但是其中两个根本就是儿童级来陪衬第三个密室的。我甚至有点怀疑是不是这根本就是作者原来不相关的两个故事,被编剧故意凑在一起编成一个SP来拍。撇开那两个可以忽略的密室故事,第三个可谓是重头戏一直到后半段才出现。我最喜欢榎本系列的地方是,它的密室的设计和推理的过程都比较靠谱,没什么很瞎的自说自说的坑。这次的密室运用到的两个障眼法相当地高端,用的是人的错觉。大家应该都看到过下面左图,既可以看作是顺时针旋转又可以看作是逆时针旋转。而右图则是这次密室的第一个关键破解点(剧透当心!)这是一张四格的卓别林面具像,如果光是看左上和右下的图的话,会感觉很自然都是正常的卓别林像,只不过帽子头发的颜色不同而已。但是如果把这四张图连在一起看,按照Z字形砍下来,你会发觉其实右下这张是把左上这张翻转过来了。也就是说,其实右下这张的卓别林像其实是凹进去的,但是人脑却会自动识别,把它认为是像正常人脸一样凸出来的。这个错觉我以前没看过,觉得挺新鲜的,而这次的密室凶手也正式运用了这一手法。这次密室的第二个关键突破点,过滤光的镜,我个人觉得多少有一点点牵强,也可能是我没试过,我也不知道真实效果会不会真的像剧里面说的那样神。 另外两部SP都是改编自東野圭吾的作品,而且都是鼎鼎有名的作品,分别是福山雅治饰演的伽里略系列和阿部寛饰演的新参者系列。我原来就对这两个系列不是非常喜欢,伽里略系列多少好歹还搭上了《容疑者Xの献身》的顺风车,相较之下我更讨厌八婆一样的加贺恭一郎系列。看完这两部,我不得不说,我更不喜欢这两个系列了。我最最不喜欢的,正好是这两部SP的通病,就是把凶手圣洁化。明明就是杀了人了,还要编织一个巨大的故事背景和复杂的人物关系,来说明其实这个凶手并不是传统意义上的“坏人”。不但不是什么坏人,还要不断把凶手们描绘得很重真情(见《真夏の方程式》)或者是很有人生追求(见《眠りの森》)。看得我好腻烦。 PS:在网上搜视觉错觉的图片的时候,偶然发现一张自指的卡通,很好玩,贴在下面。

麒麟の翼

这部新参者的剧场版…………真的好烂,就单纯地列举各种槽点吧。(剧透反白) 最大地最明显地缺陷,自然就是推理部分。加贺恭一郎怎么那么没用,这个案子根本不算是他破的呀,他在剧中唯一的作用就是在真相大白后狂讲父亲的情义。作为一个多次拒绝参加自己父亲三周年祭的人,这番父爱的演讲一点也没有说服力啊。 新垣結衣就是来打酱油的吧?海报上的头像第二大的就是她了,但是就算是把她所扮演的角色的故事线整个剪掉,故事也完全成立啊。 这就涉及到这个故事最大的不合理的地方,就是作为噱头的死者的行为。为什么死者明明在还有力气求救的情况下,还是毅然独自跑到日本桥的麒麟像下?東野圭吾的解释一点也不合理啊!如果说他是抱着“因为坚信是自己儿子是罪人而想要鼓舞自己儿子赎罪”的信念坚持走到麒麟像的话,那他怎么丝毫不去思考为什么告诉他这一信息的同学要刺杀他呢? 中井貴一是跟東野圭吾签订什么协议了吗?难道是因为他在这部电影里扮演一个一出场就死掉的人物太出色了,所以就让中井貴一在最近播出的《東野圭吾ミステリーズ》中每一集都以“一出场就死掉的人物”的形象出现? 这位仁兄未免也太苦了,都被人玩弄得失去行为能力了,还要被自己的母亲决定这样的发型。 不是号称向井理有出演吗?人呢? 凶手竟然是根本没有两个镜头的编外人士?!这太不公平了,都不让观众得到更多的信息,太没有公信力了。作为一部推理剧,海报上有9个人,最终的大boss竟然不在其中?!与剧情几乎完全无关的加贺恭一郎他爸都出现了,这个凶手是有多小咖啊? 那么多槽点,我实在忍不住闭嘴安静看完再发作,所以在观看的过程中就一路和一起看的同事狂吐。可怕的就是,即使我们把很大部分的精力花在了讨论上,但是对于观看影片一点也不影响,可见故事讲的有多水。

赤い指

東野圭吾有一个“加贺恭一郎系列”,就是以警察加贺恭一郎为主角的一系列的探案故事。去年的时候,以加贺恭一郎为主角的最新一本小说《新参者》被改编成日剧,由阿部寛主演。今年新年的时候,又推出了SP,改编自“加贺恭一郎系列”的《赤い指》(红手指)。我个人觉得这部SP要比《新参者》常规聚集好看,因为SP的时间短,故事情节比较浓缩,不像是《新参者》十几集其实只破了一个案子。但是其实如此缓慢的破案节奏也是有缘由的,这都取决于主人公加贺恭一郎本身。我认为,这集SP的不足之处和常规聚集一模一样,那就是到了最后十几分钟,故事剧情会变得极度煽情,以至于里面本来觉得有所体会的情感变得很假,让人非常有快进的冲动。而SP在剧情的急转直下的狗血方面更胜一筹,以免剧透就不在这里说了。 正如《赤い指》最后加贺恭一郎的独白:“所谓刑警,并不是解开真相就天下大吉,不仅仅要抓住犯人,还要拯救案件相关者的心灵。”这就是主人公加贺恭一郎所谓的人生准则。同时也是東野圭吾这一系列的故事的卖点,就是说这个警察不仅仅破案,而且还会深入案件相关人物的家庭内部关系。不管是《新参者》还是《赤い指》,加贺恭一郎可谓把别人的家务事当作自己的事情这种行为做到了极致。这同时是我最最讨厌这个人物的地方:“你以为你是谁啊?” 《赤い指》里面的犯人一家让人脱口而出的就是“只有日本人才会有的变态”,但是静下来想一想的话,其实其中安藏着很多即使是中国家庭也很常见的因素。犯人一家的妈妈和孩子,很容易让人想到湊佳苗的《告白》里面的那对母子。这样的母亲,与其说母爱很伟大,不如说这样的爱很恐怖。而且我觉得这样的母亲或者说拥有这样母亲的孩子,我似乎在生活中看到过不少诶,只是好在后果没有那么严重罢了。所以我说,在爱的名义下做的事情未必是什么好事,或者说,很多事情即使有“爱的理由”也没有权利去做。这个道理对剧中的犯人家庭妈妈是这样,对加贺恭一郎也是这样。

新参者

日剧我看的不多,因为实在是找不出来很吸引我的。能想起来完整看完并且很喜欢的最近似乎也只有一两年前的《流星の絆》。但是我还是在默默寻找,至少每一季要看一部吧(看在为了学习日语的面子上)。本季大概浏览了一下海报和剧情简介,决定看《新参者》。看之前,我还没有意识到,后来才突然发觉这也是一部東野圭吾的改编作品呀,于是兴致马上上来了。 到现在看了四集,剧情方面,怎么说呢,有点让我又爱又恨的感觉。主题是警察探案,但是真正和主线有关系的探案每集只在最后几分钟才出现。而且每次出现的时间还其短无比,估计到时候整季出全后,可以把这每一集的最后几分钟集合起来成一集完整而紧凑的主线故事。剧集的其他90%的时间都在讲主角警察去到和主线案件完全无关却还要硬扯关系的一个家庭里面,然后把人家自己的家务事调查个一清二楚。感觉已经不是在探案了,而是有点像“老娘舅”的角色,在调解家庭矛盾。我超级讨厌这些每一集的单独剧情,剧情进展缓慢、不但过于煽情而且模式化很严重,每一集到一个地方总归是分集主角各自大吐心声冰释前嫌,这一段的表演超级夸张。不断支撑我看下去的唯有每集最后主线剧情(好几次我都误以为是下集预告而满怀期待)和剧中偶尔的搞笑小插曲。 卡司方面,男女主演是阿部寛和黒木メイサ。我对阿部寛从来没什么特别的喜好,我本来是冲着向井理来看的,谁知道他每一集只出现在最后的主线剧情中,每集出场时间估计可以以秒计时了吧。出演几分钟的剧情就可以拿一整集的酬劳吗?那还挺划算的。另外,溝端淳平扮演的人物表现可圈可点,也算是一个亮点吧。当初我看《流星の絆》的时候根本没有猜出来凶手是谁,但是我妈说她在看第一集的时候就猜出来了,她说肯定是三浦友和咯,否则怎么会只让他扮演一个小配角。所以当我在看第一集《新参者》又一次看到三浦大叔的时候,心情非常复杂。这次你是不是也是凶手呢?否则我妈的推理要失效咯。